三飞冲天是什么意思?什么叫三飞冲天？
一、赋的名称和起源
赋创始于周末，发达于汉代。齐梁时的刘勰，认为“赋”体的名称和来源，起于《诗经》的六义，在《文心雕龙》中说：“《诗》有六义，其二曰赋。赋者，铺也；铺采摛文，体物写志也。”。
最早写作赋体作品并以赋名篇的是学者荀况。《汉书》记载，荀况有赋十篇，今存五篇，即《礼》、《知》、《云》、《蚕》、《鍼》，收在《荀子》一书中。
先秦时代，“赋”字与文学相关的有两个含义，一是敷布、铺陈的意思，赋、敷、布、铺音相近，义相类，二是讽读口诵的意思。
“不歌而诵谓之赋”，是指适宜于诵读而不能像古代诗歌一样入乐可唱。
荀况善于利用民间文体，不但是写赋第一人，而且是写作曲艺辞体第一人。荀赋的基本特点是：字句基本整齐、有韵，带有半诗半文的性质；在表现手法上是“遁词以隐意，谲譬以指事”，即用种种巧妙的譬喻来代替直说。
隐语，民间的一种俗体，春秋时流行于下层社会，后传入宫廷，成为说客等人能言善辩的一种辞令。如《史记.楚世家》中记载：
庄王即位三年，不出号令，日夜为乐，令国中曰：“敢谏者死”。伍举入谏曰：“愿有进隐，曰：‘有鸟在于阜，三年不飞不鸣。’是何鸟也？”庄王曰：“三年不飞，飞将冲天；三年不鸣，鸣将惊人。举退矣，吾知之矣。”
利用隐语来劝诫人主。
荀况在语言形式上，吸收《诗经》的句法，以四言韵文为《赋篇》主体，并且继承了“诗言志”的传统。
荀况的赋体作品并不成熟，保留着浓厚的隐语气息，文采也不甚华丽。战国末年，继荀况之后，开汉赋先导的人是楚国人宋玉（就是那位鼎鼎大名的美男）。
宋玉是“楚辞”家兼赋家。现存宋玉的赋十篇，《文选》载四篇：《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》，《古文苑》载六篇：《笛赋》、《大言赋》、《小言赋》、《讽赋》、《钓赋》、《舞赋》。
以《风赋》为例，这篇赋以君臣问答的方式，借风为譬喻，用“大王之雄风”和“庶人之雌风”的说法，讽刺了贵族统治者的“不择贵贱高下而加”的欺骗，揭示当时贵族生活的骄奢和平民生活的穷困。
宋玉上继荀况，还没有完全脱离隐语的性质，但是从篇幅结构上，大大扩张了赋体的规模，用词华丽，富于文采。
他将荀赋以遁词隐语、谲譬指事为主的巧言状物，发展为夸张铺排、穷形尽相的正面描写，在机构上把对问与赋的正文分别开来，使对问既充当引子，以引出赋的正文，又充当序言，为后来汉赋的体制与创作奠定了基础。
汉赋，就是在荀赋、主要是宋赋的基础上，广泛吸收、综合了楚辞、《诗经》、先秦散文的一些文体特点和创作手法，而发展起来的一种新文体。
二、赋体的分类、体制特点和演变
最早将赋分类的是班固的《汉书.艺文志》，将赋分为四类，其中把屈原等楚辞作品也作为赋体。班固的分类主要是按照赋作的流派划分的。
《昭明文选》是我国现存的编造最早的一部文学总集。主编萧统，把赋分为十五类，郊祀、游览、江海、物色、鸟兽、志、论文、音乐等。
明代徐师曾在《文体明辨》中把赋分为古赋、俳赋、文赋、律赋四类。多被后人接受。
1、古赋
主要指产生于两汉的辞赋，不讲究对仗、声律。
两汉辞赋兴盛的原因，与当时封建统治阶级的奖励提倡有很大关系。贵族追求各种享受的奢侈生活，为了“润色物业”，粉饰升平，招致了一批御用文人在自己的身边，专门要他们写歌功颂德的辞赋，来取得精神上的享受。
武帝、宣帝都爱好文学，重视辞赋，大臣们自然是“朝夕论思，日月献纳”、“诸生竞力，作者鼎沸”。
汉代辞赋描写的主要是帝王贵族的生活，反映的是他们的爱好。在赋作者本人来说，在作赋的时候，往往也怀有一些“意存讽喻”的意思。为了满足贵族的趣味，为了炫耀自己的才学，便尽量堆彻词藻，做些夸张繁缛的描写，最后带点劝诫的意思在里边。于是形成了汉赋的基本特点。
在表现手法上，对一物一事，往往不惜笔墨，反复类比、伸说，名为“将以风”，实际上是对贵族生活的一种渲染，是一种汇聚辞藻、字汇的游戏。
古体赋，即汉赋从体制上可以分为三类：一类是散体大赋，一类是“骚体”赋，一类是小赋。
散体赋，假设问答，韵散间出，散文的意味重。例如司马相如的《子虚赋》、《上林赋》，杨雄的《长杨赋》，班固的《两都赋》，张恒的《两京赋》。
散体赋一般篇幅较长，规模很大，故又称散体大赋，或汉大赋。
典型的汉代大赋多采用主客对话的方式构成赋文。赋文前面往往有专门的序言，以说明创作的缘故和主旨。赋本身则可分为首、中、尾三部分。
首一般通过赋中人物简单的对话，介绍赋中人物问对的缘由，起着引子的作用。
中间部分是作品的主要内容，一般由赋中假设的主或客的高谈阔论构成。有些作品则以主、客各人的大段夸谈自成一个单篇，然后再将两个单篇合为一赋，也有少数作品采取了一问一答的方式。
在主客问答的赋中，结尾必以一方向另一方的诚服而告终。
也有某些赋未采取主客问答的方式，其开头则由作者写一简单的小序，交代作赋的缘由，结尾往往采用“楚辞”的“乱曰”或“辞曰”。
一般首、尾用散文，中间部分用韵文。韵文以四言、六言为主，杂以三言、五言、七言，以及长句。并常常使用楚辞的“兮”字句。
文采华丽，辞藻丰富，是汉代大赋语言上的显著特点。
铺张扬厉，一是描写事物，面面俱到，以求穷形尽相，“一经一纬，一宫一商”，二是通过大力的夸张、类比，铺叙所描写的事物，“赋家之心，包括宇宙、总览人物”，三是大量使用排比、对偶的技巧来组织华丽的文辞，层层铺垫，造成波澜壮阔的场面，雄厚充沛的气势。以司马相如的《上林赋》为例：
撞千石之钟，立万石之虡，建翠华之旗，树灵鼍之鼓，奏陶唐氏之舞，听葛天氏之歌，千人唱，万人和，山陵为之震动，川谷为之荡波。
汉代大赋在题材上以描写宫殿、游猎、山川、京城等宏大的事物为主，在主题上以夸耀帝国的声威，并对最高统治者歌功颂德为主，“体国经野，义尚光大”，而临近终篇，往往寄托一些讽喻君王励精图治的思想，这一特点，被称为“曲终奏雅”。
骚体赋，指在体制上极力模仿楚辞并且以赋名篇的作品。例如贾谊的《吊屈原赋》、司马相如的《长门赋》，班彪的《北征赋》，但不包括那些纯粹模拟楚辞的骚体诗。
小赋，一般不采用大赋那种设为问答、韵散间出的结构，是通篇押韵的韵文。韵文句式，有的是单一的四言，如羊胜《屏风赋》：
屏風鞈匝，蔽我君王。
重葩累繡，沓璧連璋。
飾以文錦，映以流黃。
畫以古列，颙颙昂昂。
藩后宜之，壽考無疆。
小赋从内容上可分为两类，专咏一物的称为咏物小赋，产生西汉，以抒情言志为主的称为抒情小赋，产生于东汉，如《归田赋》。
东汉的抒情小赋较之汉大赋是更具艺术性、更有生命力的清新文体。
汉大赋是汉赋的主干，骚体赋和小赋是汉赋的分支。骚体赋是汉大赋的前驱形式，抒情小赋是汉大赋的演变。
2、俳赋
又称骈赋，开始于魏晋，盛行于南北朝。俳，是俳偶，骈是骈拇，都是指字句对仗的意思。主要特点是追求字句上的工整对仗、音节上的轻重协调。如曹植的《洛神赋》：
其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。秾纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。延颈秀项，皓质呈露。芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟。丹唇外朗，皓齿内鲜，明眸善睐，靥辅承权。瑰姿艳逸，仪静体闲。柔情绰态，媚于语言。奇服旷世，骨像应图。披罗衣之璀粲兮，珥瑶碧之华琚。戴金翠之首饰，缀明珠以耀躯。践远游之文履，曳雾绡之轻裾。微幽兰之芳蔼兮，步踟蹰于山隅。
到了南北朝时期，对偶工整，辞藻华丽、新巧的俳赋，成了一般赋作的主要体格。这一时期的赋在篇幅上已缩短。
赋体作品一般有形式主义的缺点，古赋堆彻词藻，俳赋追求妍巧，但从东汉开始，出现了一些疾世抒怀的作品。魏晋和之后，赋又加强了抒情性，语言技巧也有创新和提高。例如庚信的《灯赋》，写的是日常生活中的品物，表露的是闺房女子的离情，结构上不拘泥于前序、后乱和主客问答的形式，特点是句式整炼和对偶。
3、律赋
主要是适应唐、宋科举考试用赋而产生的一种既讲究对偶，又限制音韵的新赋体。赋体具体的产生，是隋唐科举制度的产物。科举用赋，从隋文帝开始，唐初沿袭此例。到了中唐，王起、白居易等，都是当时律赋的名家。宋代也以赋取士，直到元代，课试改用古赋。
律赋在体制上，除讲究俳偶外，以限韵为基本特点，目的是使考官容易分高下。一般限定字数，很少有超过四百字的。
在内容上不是阐释经义，就是向封建统治者歌功颂德。如唐代王起的《五色露赋》。
假借虚构的祥瑞，粉饰太平，在限定的程式内，力求合于课试的要求，无异于文字游戏。
4、文赋
受唐宋古文运动的影响而产生，主要特点是一反俳赋、律赋在骈偶、用韵方面的限制。接近于古文，趋向于散文化。代表如欧阳修、苏轼等。
文赋一般不排斥骈偶句，如苏轼的“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”，欧阳修的“草拂之而色变，木遭之而叶脱”，但也不像俳赋那样一位追求声色的华丽。在用韵上，较为自由。句式以四言、六言为主，但也有长句。在谋篇用句上，吸收了当时古文的章法、气势。也有铺陈的特点，但克服了喜欢用僻字和堆砌辞藻的毛病。缺点是，往往流于说理。
苏轼的《赤壁赋》是名篇。
赋发展到清代，因受当时八股文的影响，一般又把八股文的股对、程式引到赋作中来，从内容到形式，完全走入末流而无足取。